本文作者：绿流

《寻找罗麦》是一部由王超导演导演自编自导的影片，在宣传时还提到这是中国第一部在电影院公映的同性恋题材影片。王超导演的处女座《安阳婴儿》出手就不俗，入围戛纳“导演双周”单元，该片采用非职业演员，使用方言对白，展示了底层社会的生存状态，值得一提的是，这部电影改编自王超自己的小说。《寻找罗麦》也改编自王超的小说，这位擅长现实主义题材的创作型导演，挑战同性恋领域的故事，着实令人期待。

其实，在这之前，国内已经有了不少反映当代LGBT群体的影片，如王小波编剧的《东宫西宫》、刘烨一举成名的《蓝宇》、在戛纳大放异彩的《春风沉醉的晚上》，这些影片虽然没有在院线上映，但是在影迷之中非常有影响力。

《寻找罗麦》讲了中国男子赵捷和法国男子罗麦之间的故事，虽说这部电影实打实的是双男主，但却看不出什么同性情愫，由于剧情的设定，罗麦在电影一开始就已经去世了，此后都是用倒叙在讲述赵捷所寻找的关于罗麦的点点回忆，因此两人之间互动的戏份本来就不多，而两位演员还双双不来电，别说看着不像一对情侣了，就比普通的兄弟情谊都还要生疏些。对此，我只能安慰自己，或许是为了过审而故意处理得平淡吧。

若是电影拍得好，同性恋异性恋都无所谓，若是拍得不好，贴在多标签也是白搭。

王超还是很有想法的，在赵捷寻找罗麦的故事里，插入戏中戏，使故事层次丰富。片中多次出现歌剧《蝴蝶夫人》中的著名唱段《晴朗的一天》，这是日本艺伎巧巧桑和美国军官平克尔顿之间的爱情悲剧，她忠于爱情却最终被背叛，《晴朗的一天》主要表现的是独守空闺的巧巧桑幻想自己等到丈夫回来时的欣喜。巧巧桑是西方人眼中典型的东方女子形象，美丽、神秘、柔弱、痴情，甘愿为白人男子付出一生。为了讽刺西方对东方人这种固有的偏见，美籍华裔剧作家黄哲伦在《蝴蝶夫人》的基础上创作了一个结局截然相反的故事，即百老汇舞台剧《蝴蝶君》：法国外交官迷恋上饰演巧巧桑的中国演员，这名中国美人满足了外交官对东方女性的一切幻想，令他痴狂，但最终法国人却发现，他的巧巧桑是一个男人。《蝴蝶君》后来被柯南伯格拍成了电影，由尊龙扮演蝴蝶君，至此，蝴蝶君、蝴蝶夫人、《晴朗的一天》，便被赋予了跨越东西方的同性之爱的内涵。

与《蝴蝶君》相比，《寻找罗麦》中的情感是纯粹的爱，没有欺骗。罗麦、赵捷在法国相识，他们有着共同的女性朋友，赵捷回北京后，罗麦让那女孩怀了孕，为了不和她结婚，罗麦也跑到北京，开始了和赵捷的同居。他们在北京发生车祸，误撞死了一位少年，由于无法摆脱内心的愧疚，罗麦去西藏寻求解脱，死于雪崩。赵捷通过去西藏处理罗麦后事，再护送罗麦的骨灰回法国普罗旺斯老家，渐渐参透了生死，走出丧偶之痛。

抱歉，几乎全部剧透了，但若不剧透，我恐怕读者感受不到这部电影的全貌是多么可笑。罗麦，作为该片的灵魂人物，形象二得一塌糊涂，一个作风开放的法国青年，女朋友怀孕了就吓得跑出国（对不起，我们中国不欢迎这种渣男）；开车撞了人，不配合警察勘察事故，而是躲在马路对面一脸痛苦；因为痛苦，酒吧买醉，当着男友的面勾搭他人；为了赎罪，在北京玩手串，去西藏净化心灵（我们基佬真不这样，我们不一样）；死在西藏，遗愿是肉身天葬，骨头火化后埋回法国。这个角色已经够幼稚、肤浅了，演员还很造作，真是把人气得笑。

近些年来，藏区题材的影片、图书泛滥，好像吃了什么苦、犯了什么罪，只要去了西藏就能得到心灵的净化，情侣分手去西藏、身患绝症去西藏、找不到工作去西藏，西藏到底做错了什么要给你们熬鸡汤。《寻找罗麦》的故事贯穿了西藏、普罗旺斯这两个中法两国最浪漫文艺的地方，都是小资文青的治愈圣地。但是，且不说罗麦一个外国人，就是我们中国这些向往西藏的文青中，又有几个深入了解了那里的文化，如果对人家的文化都不了解，说走就走的一次朝拜，究竟能领悟到多少哲理？何况这部影片意图通过寻找罗麦的经历来探索生死，死生亦大矣，不是随便拿几个文化符号堆砌一下就能堪破的。

《寻找罗麦》为了显示出自己和以前那些明信片电影不一样，所以在展示自然风光时比较克制，而更注重人文风情，例如加入僧人辩经、藏戏《珠玛》、天葬等场景，看似很有文化底蕴，但实际还是在刻意地营造一种廉价的小资情趣，如同网易云音乐下面各种痛苦、孤独的评论。

片中出现了一首歌《那一世》，网上曾流传歌词是身世传奇的仓央嘉做所作，因而在文青之间广为传颂，后来《那一世》和《问佛》、《见与不见》、《第一最好不相思》等假托仓央嘉措之名而流传的歌词都被被证明出自他人之手，没有了仓央嘉措光环加持的这些歌词也就风光不再。很多人自诩文艺，但却只是膜拜高贵的标签，对文艺本身并无鉴别能力，王超导演的这部作品就留给了我这样的印象，他认真地在他并不熟悉的领域讲着虚假的故事，只是现在的观众，没那么好骗了。